Revista de CREATIVIDAD & MÚSICA: recursos, noticias y tips para crecer como artista. Improvisar al piano=millones de canciones en tus manos!
Por: Agustín Manuel Martínez
“Esto no estaba en mi libro de historia del blues”: una mirada apasionada y distinta a este género
Mariano Muniesa, periodista musical de larga trayectoria, nos invita en esta obra a adentrarnos en el corazón del blues, ese género que se alza como la raíz del rock, el soul o incluso el heavy metal. En "Esto no estaba en mi libro de historia del blues", el autor propone un viaje vibrante que va desde los campos de algodón del Delta del Misisipi hasta los grandes escenarios de Londres o Chicago, pasando por historias humanas, anécdotas poco conocidas y figuras decisivas que ayudaron a forjar la esencia de un sonido sincero y auténtico, expresión del sufrimiento.
Como indica en su pág. 27 "(...) la dureza del trabajo del campo y las penurias diarias fueron la temática casi exclusiva del blues rural y acústico de los campos de algodón del sur [de EE.UU.], pero en estos primeros años del siglo XX, al cambiar al menos en parte las condiciones de la población negra (...) con los años acabarán apareciendo otros temas como el dolor de un engaño o una ruptura sentimental, el alcohol, la cárcel, la represión contra los trabajadores en huelga de una fábrica (...)". Esta es la médula del libro, un respetuoso pero decidido canto a la libertad humana.
Por: Agustín Manuel Martínez
Hoy reseño mi asistencia a la XXI edición del festival de Peso da Régua (norte de Portugal) Chuva de Estrellas D´Ouro.
Como miembro de la delegación española presente en la final del sábado 12 de julio, pude disfrutar de su excelente organización, que cuidó al detalle todos los aspectos necesarios. El lugar es idílico, con un paisajismo delicioso rodeado de viñedos y puentes maravillosos a ambas orillas del Río Duero, que se convierte en navegable en Portugal.
La final fue emocionante, al aire libre, en un entorno bellísimo, con buen tiempo, en el orden determinado por la suerte el día anterior.
Comenzó, fuera de concurso, por ser uno de los ganadores de la edición pasada, el artista malagueño Sergio Gómez, con su version de La gata bajo la lluvia, tema que cantara a la sazón Rocío Dúrcal y más recientemente Ana Mena. Tenemos en Sergio Gómez a un icono del Neo-soul nacional y apunta alto. Merece toda nuestra atención.
En primer lugar, ya dentro del concurso, actuó Ana Fernandes (de Régua - Portugal) con una versión propia de Fol Deus. Una voz potente y afinada que emocionó al auditorio. Continuó Niscetas Corvera (Filipinas), con su version de Rolling in the deep (de Adele, en cover de Kz Tandingan), que sorprendió con su virtuoso rap en su lengua materna.
Encontrar un estilo propio al piano es una aspiración de muchos músicos que desean expresar su personalidad a través de la música. Aunque esto puede parecer un objetivo lejano al principio, desarrollar un estilo original es un proceso alcanzable, que implica explorar influencias, mejorar habilidades técnicas y experimentar con ideas creativas.
En este artículo, te ofrezco algunos consejos clave para ayudarte a descubrir y desarrollar un estilo único y auténtico en el piano.
El próximo día uno de mes impar el siguiente premiad@! Si quieres participar consulta las bases.
¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas relacionada con la música?
Mi primer contacto con el piano fue de manera totalmente intuitiva.
Incluso varios años antes de empezar mi formación académica, mi madre me sentaba al piano que teníamos en casa y experimentaba, jugaba: sin saber tocar nada aún, me las ingeniaba para hacer crescendos, diminuendos, accelerandos y pausas dramáticas. Y a partir de ahí empecé a comprender que el sonido es un fenómeno físico que está vivo y se encuentra en permanentemente relación con el silencio.
Una buena parte de mi formación musical ha sido ir poniendo nombre a todo eso que descubrí jugando de pequeño.
Por: Agustín Manuel Martínez, profesor de piano
Rock classics 2 es la perfecta continuación de la saga de reducciones ideales para el pianista amateur.
Son 127 páginas con 40 partituras facilitadas muy prácticas para quien desea iniciarse en este estilo musical. Como siempre, dentro de la colección de Partituras para aficionados al piano elaboradas por Miguel Ángel Pérez Fernández en la editorial especializada Redbook, en su colección Ma Non Troppo.
Por: Sara Dominguez
Todas estas disciplinas se caracterizan por estar realizadas con una finalidad estética, aunque también comunicativa. En las artes importa tanto el continente como el contenido. Son la representación más viva de la cultura en las sociedades humanas.
Pero, lejos de lo que mucha gente puede pensar, las artes no solo tienen una finalidad estética, ideológica o de expresión de ideas, sino que sirven a los artistas para desarrollarse personal y profesionalmente.
Con la música vemos un claro ejemplo de ello, aprender a tocar un instrumento tiene importantes beneficios en todos los niveles, y si además ese instrumento es el piano, la lista de consecuencias positivas se multiplica.
Por: Agustín Manuel Martínez
Hoy reseño una novedad editorial de enorme interés, la biografía autorizada del eminente compositor y arreglista cántabro Juan Carlos Calderón
Podemos leer Juan Carlos Calderón, ¿Quién eres tú? gracias a Editorial Milenio, la cual, parafraseando el título de su canción más conocida, la eurovisiva "Eres tú", ha puesto a disposición de todos la tesis (en formato totalmente "legible") de la doctora en Musicología Mar Norlander.
El autor que nos ocupa debe figurar en el olimpo de los grandes compositores en lengua castellana de la "CCM", como denominan y clasifican en EE.UU., la música contemporánea comercial, junto, por supuesto, al binomio de compositores José Luis Armenteros y Pablo Herrero, el mexicano Armando Manzanero, apodado "El Rey del Romanticismo", Augusto Algueró, (estos últimos fallecidos) y junto con el andaluz Manuel "Alejandro" (Álvarez Beigbeder, nacido en 1932, aún entre nosotros, larga vida al gran maestro), quienes con Ramón Arcusa/Manuel de la Calva, José Luis Perales, conforman una pléyade de autores prolíficos de una calidad musical innegable y excelsa.
sea un libro eminentemente práctico, divulgativo, que ayude a todos aquellos que se quieran iniciar en esta temática. Para ello, se parte de no presuponer que se tienen conocimientos en la materia y se proponen inicialmente treinta y siete juegos de iniciación al intrumento y la improvisación a través del lenguaje musical. Posteriormente se van desgranando a través de más de setenta y seis actividades de exploración de los diferentes elementos constitutivos de la música, así como veinte sugerencias de investigación guiadas, en total más de ciento treinta actividades. Por: Agustín Manuel Martínez
Escrito por Ted Gioia, tenemos ahora en las estanterías de las librerías una aportación llamada a ser ineludible por lo erudita y accesible a todos al mismo tiempo
Es el autor de la obra de referencia sobre el recorrido evolutivo de este estilo con su archiconocida obra “Historia del jazz” en la misma editorial, Turner -una obra que cualquiera que se quiera llamar a sí mismo músico debería leer-, junto con sus otras aportaciones “Blues. La música del Delta del Mississippi”, “Canciones de amor. La historia jamás contada” y “La música. Una historia subversiva”.
Es un gusto saludar esta nueva publicación de la colección Ma non troppo de Redbook, Música de cine (partituras para aficionados al piano).
Se trata de una colección de arreglos muy sencillos para el piano de cuarenta y cuatro éxitos de la música del séptimo arte, bandas sonoras todas conocidísimas, muchas de ellas referentes de la música moderna.
Tocar el piano sigue siendo una actividad artística muy admirada en todo el mundo, teniendo millones de practicantes y todavía muchas más personas que disfrutan al escucharlo. A pesar de ser un instrumento antiguo, sigue manteniéndose vigente y siendo importante dentro de la cultura.
La música nunca va a morir, siempre va a tener ese lugar tan importante y necesario en las personas y en el mundo. Una melodía acompañada de un ritmo puede cambiar vidas, razón por la cual son tantos los músicos y artistas que deleitan día a día al público, o asimismo, que tocan por el simple hecho de disfrutar por darle vida a las notas musicales.
La mayoría de los músicos suelen elegir el canto como propósito de vida, sin embargo, hay muchos que más bien se sienten cómodos tocando un instrumento musical. Entre los líderes de los instrumentos tenemos al piano, el cual no solo es uno de los más tocados, sino que es uno de los más completos que existen.
Por: María Gil Fernández
Si tu sueño es tocar la guitarra, lo primero que debes hacer es aprender acordes de guitarra básicos. ¿Quieres empezar ya mismo? En ese caso toma nota, porque a continuación vamos a darte toda la información que necesitas.
En primer lugar, ¿qué son los acordes de guitarra?
Un acorde es un conjunto tres o más notas musicales. Según el número de notas por el que esté formado, hablamos de díadas, tríadas, tétradas, quintíadas, sextíadas y septíadas. Para más información acerca de los acordes, haz clic aquí.
¿Cómo era un día normal (sin concierto :) en la vida de Alicia de Larrocha?
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| Alberto Mesirca, guitarrista |
