🎼La canción "Ya lo sé" en la voz de Mariela Gamboa

Mariela Gamboa:
 canta  Ya lo sé

Es un placer compartiros esta composición original, la canción "Ya lo sé", interpretada por la célebre cantante chilena Mariela Gamboa. 

Piano, letra y composición: Agustín Manuel Martínez

La canción ha sido distinguida con el Diploma de Finalista de los premios internacionales World Songwriting Awards: 

La profesora de canto y voz Isabel Villagar, nombrada Académica de las Artes Escénicas de España

Isabel Villagar, profesora de canto online

Acaba de ser publicado oficialmente su perfil en la web de la Academia de las Artes Escénicas de España: la profesora online de canto Isabel Villagar ha sido designada miembro de la misma.

Una selección de obras modernas y contemporáneas para piano muy fáciles que han sido probadas en audiciones didácticas

Satie: fragmento de Vexations

Cowell: Dinamic Motion

W. Schumann: A three-score set (2º mov.)

Schoenberg: Klavierstüchke op. 19/6

Obra completa para guitarra de Vicente Asencio, por Alberto Mesirca

Por: Alberto Mesirca, autor invitado

Alberto Mesirca, guitarrista

Estoy muy feliz y me siento muy honrado de presentar esta grabación integral de la obra para guitarra sola del compositor valenciano Vicente Asencio, una obra monográfica publicada por el sello holandés Brilliant Classics, que contiene las composiciones para guitarra durante todo su vida.

Abarca desde las primeras pruebas, con la Canço d’hivern de 1936, hasta las obras más maduras y profundas, prescindiendo de todos los adornos y acercándose a una idea esencial siempre más cercana a la imagen de una “música callada”, como cantada por San Juan de la Cruz.

Ingrid Cusidó: Disfruten con el piano!!!

¿Cuál es la primera experiencia que recuerda con la música?

Mis padres me llevaron a un concierto coral en la iglesia local y me gusto tanto que pedí ir a clases de música y así comenzó mi educación musical

¿Qué personalidad musical cree que le influyó más en su carrera?

Aproximación a una terminología básica del ritmo musical

En el presente escrito, primero de una serie de entregas, pretendo ofrecer al lector interesado una sucinta relación de definiciones entorno al amplio mundo del tiempo y el ritmo y otros conceptos afines.

TIEMPO: podría definirse como la conciencia prelógica del cambio percibida subjetivamente.

Es lo contrario a la estaticidad, es fluir, movimiento. Durante el sueño "anularíamos" el tiempo.

TIEMPO CRONOLÓGICO: es la medida del movimiento, la mensuración relativa del fluir temporal (cuando acordamos que tic-tac es igual a un segundo, por ejemplo...)

TIEMPO MUSICAL: tiene una doble acepción:

Clara Schumann: Concierto para piano y orquesta

Citas musicales

El piano es para mí mi lengua, mi vida, mi yo, como el caballo para el árabe... (Franz Liszt)

La música no está en las notas, sino entre las notas (W. A. Mozart)

Estudiar escalas es como si uno se esforzase diariamente en pronunciar el abecedario cada vez más deprisa. (Robert Schumann)

Todo está escrito en la partitura, todo menos lo esencial (G. Mahler)

Cabeza fría y corazón caliente (H. Neuhaus)

Hay que tener la música no sólo en los dedos, sino en la cabeza y en el corazón (R. Schumann)

La música comienza donde la palabra se ve impotente para expresarse (C. Debussy)

Los malos músicos sólo oyen sonidos y no la música. Los mediocres podrían oirla, pero no la escuchan. Los medianos oyen lo que han tocado. Los buenos músicos escuchan lo que van a tocar. Los artistas oyen lo que aún no está escrito (E. Willems)

Valentin Bogolubov: Premio Concurso Internacional Permanente 'De la Creatividad al Piano'

Desde Latvia (Letonia) recibimos la interesante interpretación de Valentin Bogolubov de la pieza op.4 No 4 de Sergei Prokofiev.

Enhorabuena por su creatividad al piano!

El próximo día uno de mes impar el siguiente premiad@! Si quieres participar consulta las bases.

Raquel del Val: investigación, conocimiento, técnica, interpretación, creatividad y heterogeneidad en el piano

El próximo concierto de la pianista Raquel del Val es en el Museo Nacional del Romanticismo de Madrid el 17 de abril a las 19,00.

¿En qué medida cree que es necesaria la creatividad para el pianista?

Al cien por cien, ya que la formación completa del intérprete es la suma perfecta de la técnica y la interpretación. La técnica es la llave que abre la puerta de la solución de todos los problemas de la obra; sin técnica no se puede ser un buen pianista, pero sin la investigación de todo el contexto de la obra y el autor, para agregarlo a la técnica, llega un momento en que el intérprete se convierte en un simple “baja teclas” en el que todo suena igual, sin saber si pertenece al barroco, al romanticismo o cualquier etapa de la literatura pianística.